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Master en composición de Música para Cine, Series y publicidad.

2 años Intensivo

práctico desde el inicio

Internacional

Creativo

Altamente Colaborativo

Compatible con tu profesión

networking con la industria

Metodología Disruptiva

Descripción

En el Máster Online de Música para Cine, Series y Publicidad desarrollarás un acercamiento a la composición musical que refleja la perspectiva de un cineasta. Este acercamiento es lo que define a un compositor de música para audiovisuales, no sólo entender el arco narrativo de una historia y desarrollar una gran sensibilidad dramática y visual, sino también entender que cuando creamos música para cine, nuestro propósito es servirle a esa obra y a la historia que ésta plantea.

El curso comienza

15 Noviembre 2022, Matriculación abierta

Convierte tu amor por la música en tu carrera profesional,

Formando parte de una próspera y creativa industria global.

PROGRAMA

Aplicamos metodologías de trabajo ágiles, estructuradas en clases semanales donde tendrás una serie de metas e hitos que cumplir y proyectos donde poner en práctica los conocimientos que vayas adquiriendo, colaborando constantemente con compañeros y haciendo networking internacional.

Learning by Doing

Flipped Classroom​

Station Rotation Model​

Peer to Peer Asessment

Primer año

Creators Intensive

polivalente

PRÁCTICO

COLABORATIVO

INTERNACIONAL

En el primer año, te sumergirás en todas las expresiones de creación y producción más demandadas de la actualidad. Desarrollarás tus capacidades creativas al máximo y descubrirás todo lo que conlleva producir contenidos de calidad profesional en los distintos contextos de la industria de hoy, a través de los siguientes módulos:

Módulo 1: CREATOR

CREATOR
Realización de Proyectos, cortos y ejercicios creativos y técnicos para el desarrollo de destrezas musicales, creativas y de producción.

El primer módulo repasa de manera intensiva de las destrezas que todo creador y productor musical de hoy debe tener para desenvolverse profesionalmente. Comenzarás a trabajar en aspectos fundamentales de musicalidad y destrezas profesionales como lo son el oído, el sentido rítmico, la notación y la instrumentación, pasando por ejercicios para el desarrollo de la creatividad y tu voz personal, aspectos técnicos del sonido, técnicas de grabación y mezcla, domino de los DAWs y finalmente, abordarás los aspectos generales necesarios para el trabajo creativo colaborativo, una pieza esencial en la industria musical y del entretenimiento de hoy.

Módulo 2: FOLEY ARTIST

storyytelling M2
¡Diseñarás el sonido de un cortometraje o de un videojuego!

Hoy día el diseño de sonido es mucho más que un herramienta para crear efectos especiales. Como creador y productor en la industria de hoy debes poder manipular el sonido de formas creativas y utilizarlo, tanto como un complemento de tus ideas musicales, como hasta a veces convirtiéndolo en la fuente principal de tu generación de ideas, ofreciéndole un rol protagónico en tus creaciones.

Módulo 3: DJ LISTEN

ELECTRONIC PRODUCTION PRIMER
¡Organiza tu propia sesión de DJ Live!

En este módulo te sumergirás en las herramientas que existen hoy día para trabajar con los géneros electrónicos, urbanos y sus distintos subgéneros. Además, conocerás los aspectos esenciales de los lenguajes musicales y sonoros de éstos y cómo utilizarlos efectivamente en tus producciones. Desde técnicas de programación de beats hasta diseño sonoro creativo, en este módulo pondrás los elementos electrónicos en el primer plano de tu música.

Módulo 4: GET THE WORD!

MUSIC FOR FILM TV PRIMER
¡Crea tu propia canción!

En este módulo te enfocarás en las destrezas y herramientas para crear canciones. Aprenderás conceptos esenciales del songwriting desde como crear letras y melodías efectivamente, la estructura de las canciones que las hacen efectivas en los distintos géneros, progresiones armónicas particulares y su efectividad en distintos contextos y en definir la estructura de la canción, herramientas de composición particulares del songwriting, etc. Además, aprenderás a utilizar los elementos técnicos y sonoros de la producción musical para realzar cualquier canción y llevarla a su máxima expresión.

Módulo 5: ARRANGER TIMES

MUSIC AUDIO FOR GAMES PRIMER
¡Produce una canción compuesta por otra persona!

En este importantísimo módulo, durante un corto tiempo te enfrentarás a las idiosincrasias de lo que es ser un productor musical. Tanto los aspectos musicales, como los técnicos y los de manejo de recursos humanos, estarán en tus manos como productor, de tal forma que dirigirás la visión de un proyecto desde su concepción hasta su realización final. Tendrás que trabajar con distintos géneros y adaptarte a las necesidades de distintos escenarios musicales para lograr una visión particular. La comunicación efectiva y el poder identificar y dirigir los recursos serán tan importantes como tus destrezas musicales y esenciales para lograr la visión de la producción.

Módulo 6: DEEP EMOTIONS

songwriting M3
¡Ponle música a una historia coreografiada!

En este módulo utilizarás tus destrezas creativas y las herramientas y tecnologías de producción disponibles hoy día para crear música, enfocándose en esos aspectos dramáticos de la creación y la producción musical. Solidificar tu dominio técnico de los DAWs como herramienta de producción a la vez que enfocas tus habilidades de creación y producción musical de una forma completamente basada en el arco narrativo de una historia y en los aspectos dramáticos de ésta. Además, trabajarás con las herramientas tecnológicas necesarias para adaptar y sincronizar tu música a una narrativa particular, tanto visual como temporalmente. Crearás música que se adapta a una historia o deberás crear la historia desde cero con tu música.

Módulo 7: SCENE MASTER

SOUND DESIGN PRIMER
¡Crea la BSO de un cortometraje!

Lo más importante es entender que, al ser un compositor de cine te conviertes en más que un músico, un cineasta. En este módulo nos enfocamos en los aspectos de la historia, narrativa, visuales y drama necesarios para escribir música para cine. Ampliarás tu catálogo instrumental al tener que escribir música para formatos variados y con los cuales tal vez no hayas experimentado anteriormente, profundizando en destrezas de orquestación particulares y en un enfoque narrativo para estas. También desarrollarás tu adaptabilidad estilística y conocerás y trabajarás con las herramientas y técnicas utilizadas por los compositores de cine y TV de hoy. Experimentarás el poder evocativo que puede tener tu música en el contexto de una historia narrada con visuales.

Módulo 8: PRESS START

CONTEMPORARY PRODUCTION PRIMER
¡Crea la BSO de un videojuego!

En este módulo conocerás las técnicas de creación de música y audio adaptativos que hacen esta interacción posible y conocerás las herramientas principales que se utilizan para ello. Mediante varios proyectos colaborativos, experimentarás de primera mano la creación de música y audio interactivos, tanto a nivel musical como técnico, implementando tus ideas y haciéndolas funcionar con el motor de un videojuego.

Segundo año

Creators Pro Focus

especializado

DESARROLA LÍDERES

TE HACE INDEPENDIENTE

TE CONECTA A LA INDUSTRIA

En el segundo año te enfocarás 100% en la especialidad de Música para Cine, Series y TV, componiendo canciones, sumergiéndote en las distintas áreas y oportunidades de este mundo. Mejorarás tus destrezas generales como cineasta musical a la vez que amplias tus posibilidades creativas dentro de la industria, a través de los siguiente módulos:

Módulo 1: CHAMALEON COMPOSER

CHAMELEON COMPOSER

En este módulo sumamente dinámico, se enfocarán en proyectos basados en esas destrezas de adaptabilidad. Cubrirás una gran variedad estilos, haciendo énfasis en asimilar los lenguajes musicales y de producción requeridos en cada situación y aplicarlos a tus ideas para contribuir a la historia en pantalla. Explorarán conceptos como la comunicación con el director, la labor del editor de música, los "temp scores", el estilo único de los grandes compositores, tu voz personal vs. las necesidades de la historia, etc.

Módulo 2: THEME MASTER

THEME MASTER

En este módulo te enfocas en tu capacidad de generar y desarrollar material temático y motivador para distintos contextos, desde melodías memorables, hasta conceptos sonoros totalmente originales que no dependan de instrumentos tradicionales. Usarás los elementos de la narrativa y el drama como tu guía y crearás ideas musicales que evoquen esos elementos.

Módulo 3: COMPOSER ASSISTANT

COMPOSER ASSISTANT

En esta serie de proyectos te enfrentarás a los escenarios de trabajo a los cuales se enfrenta el asistente de compositor de hoy: Harás orquestaciones completas basadas en ideas musicales simples, realizarás los aspectos de mezcla y producción de un “rough demo” de modo que éste suene al mejor nivel posible antes de mostrarlo al director, coordinarán todos los aspectos de las sesiones de grabación para una serie de “cues” y más. Todo esto con el objetivo de llevar la música y el trabajo del compositor principal a su máximo nivel, mientras desarrollas tus propias habilidades creativas y de producción musical.

Módulo 4: TRAILER COMPOSER

TRAILER COMPOSER

En este módulo te convertirás en compositor para trailers por un tiempo, realizando proyectos enfocados exclusivamente en esas destrezas y enfoques característicos de los trailers y utilizando las herramientas particulares de composición y producción para trailers disponibles hoy día.

Módulo 5: TV & NETWORK SERIES WORKFLOW

TV NETWORK SERIES WORKFLOW

En este módulo te enfocarás en las herramientas y destrezas que te permiten trabajar con la mayor eficiencia posible, como lo requieren las series de hoy. Además, como compositor aprenderás a trabajar de una forma eficiente, de manera que puedas generar mucho contenido de calidad y maximizar tu potencial creativo.

Módulo 6: SOUNDS STORIES

SOUND STORIES 1
En este módulo profundizaremos en una diversidad de técnicas de diseño de sonido avanzadas, usando distintos plugins y softwares especializados. Grabarás elementos del diario vivir, así como instrumentos y otros recursos de sonido, y los transformarás de forma que se conviertan en los “instrumentos” de tu paleta musical, con los cuales crearás la música necesaria para la narrativa. Explorarás el concepto de los simbolismos en el diseño de sonido: cómo usar recursos que tienen un significado particular y que de manera subconsciente le transmiten ese significado al espectador. Además, aprenderás a utilizar herramientas para manipular el sonido en conexión directa con la imagen en pantalla.

Módulo 7: DRAMA MASTER

DRAMA MASTER

En este módulo dejarás a un lado todo lo técnico y te enfocarás exclusivamente en esto: Te convertirás en cineasta. Analizaremos escenas de cine en los distintos géneros a través de la historia del cine (con y sin música) y aprenderás a pensar desde una perspectiva completamente narrativa, utilizando tu música como lo que es: un elemento más de la historia. Experimentarás como la función de la música puede ser distinta en distintos contextos; a veces dándole soporte a la historia, a veces dirigiendo la historia, creando anticipación, sentido de ironía, y a veces prácticamente convirtiéndose en un personaje más.

Módulo 8: MUSIC EXECUTIVE

MUSIC EXECUTIVE 2

En este módulo obtendrás la información esencial que necesitas de modo que, más que un creador, te conviertas en un empresario de la industria musical y tomes las riendas de tu carrera. Además de obtener información esencial que podrás aplicar en las distintas áreas de tu carrera y empresa personal, tendrás contacto con grandes profesionales del negocio y la industria de la música internacional que te darán algunas guías de primera mano.

¡ya se suficiente!

¿Qué lo hace diferente?

Acabarás con un Portfolio con
+10 proyectos profesionales

Posibilidad de prácticas en empresas Top del sector

Encuentros presenciales (visado para alumnos internacionales)

Acompañamiento y guía para la inserción en la industria profesional

Acceso a ofertas de empleo de la industria de tu especialidad.

Acceso al Club EARTES:
Formaciones gratuitas, descuentos, invitaciones a eventos exclusivos, etc.

¿Para quién es La Maestría en composIción para audioviSuales?

Estudiantes de posgrado

Que acaba de completar su carrera universitaria, en el conservatorio o de grado relacionado y buscan una especialización profesional.

Profesionales de la industria

Que cuenten con experiencia profesional pero quieren reciclarse hacia otras ramas de la industria o perfeccionar sus habilidades

Jóvenes creativos con talento excepcional

Que aún no poseen ni un grado universitario ni experiencia laboral amplia, pero que a través de proyectos realizados pueden demostrar una gran aptitud para las disciplinas del Máster, así como la madurez necesaria para los retos que éste presenta, para ampliar sus horizontes profesionales.

Melómanos con gran interés

Personas que, hasta el momento, no han hecho una carrera musical profesional pero tienen conocimientos al respecto, demuestran buenas aptitudes, siempre se han visto atraídas por la música y quieren enfocar su creatividad y reencontrarse con el aspecto más creativo de la misma.

Salidas profesionales

Este Máster te capacita para trabajar como:

Productor musical

Compositor para TV y series

Compositor para videojuegos

Director musical

Director de audio

Editor musical

Arreglista

Diseñador de sonido

Requisitos de admisión

1.- Tener 18 años o más, salvo excepciones en las que el solicitante demuestre la suficiente madurez y conocimientos para integrarse en las dinámicas del master.

2.- Presentar Currículum Vitae actualizado con toda su carrera formativa y laboral, haciendo especial hincapié en su relación con la música y especialidad relacionada.

3.- Acreditar el manejo de un instrumento musical (mediante título o una interpretación en vídeo).

4.- Carta de recomendación de profesor o colaborador creativo (valoradas positivamente)

5.- Presentar título PROFESIONAL de música, equivalente o superior, o acreditar conocimientos relacionados.

6.- Presentar de uno a tres temas compuestos (duración mínima 1 minuto), de los cuales al menos uno debe haber sido realizado para un proyecto audiovisual. Incluir partitura se valorará positivamente

💻 Computadora con las siguientes especificaciones:

– Procesador, de al menos, 4 núcleos
– 16GB de Memoria RAM o más
– Disco duro SSD interno de 100GB (mínimo) con conexión SATA
– 500GB de almacenamiento interno en HHD
– 1TB de almacenamiento externo en HDD

🔊 Tarjeta de sonido USB/Firewire a 44.1kHz con un mínimo de 2 entradas y 2 salidas

🎧 Set de micrófonos y auriculares

🎹 Teclado controlador MIDI con 25 teclas

📶 Conexión a internet por ADSL para sesiones en directo y trabajo en grupo 30 Mbps de bajada y 10Mbps de subida

💻Computadora con las siguientes especificaciones:

– Procesador, de al menos, 8 núcleos
– 32GB de Memoria RAM o más
– Disco duro SSD interno de 500GB (o más) con conexión M.2
– 1TB (o más) de almacenamiento interno (en uno o varios discos duros) en SSD
– 2TB (o más) de almacenamiento externo en HDD

🔊 Tarjeta de sonido USB/Firewire a 96kHz con un mínimo de 4 entradas y 4 salidas (o más)

🎙️ Micrófono de estudio con conexión a Cannon/XLR

🎧 Auriculares de estudio con conexión a Jack 6,3 mm

🎹 Teclado controlador MIDI con 61 teclas o más

📶 Conexión a internet por fibra óptica simétrica para sesiones en directo y trabajo en grupo 100 Mbps de bajada y subida (o más)

📷 Webcam a resolución 720p (o más)

Coste del programa

desde 290€/mes* (España)

PRECIOs incluYENDO BECAS: Talento+avanza

PAÍS MONEDA *COSTE ANUAL MATRÍCULA **MENSUAL
-ESPAÑA
EUR€
€3.795
€380
€290 (12meses)
-USA
-PUERTO RICO
USD$
$3.883
$388
$388 (9meses)
-URUGAY
-CHILE
-PANAMÁ
-COSTARICA
USD$
$1.942
$194
$194 (9meses)
-ARGENTINA
-MÉXICO
USD$
$1.164
$116
$116 (9meses)
-COLOMBIA
-PERÚ
-BOLIVIA
-PARAGUAY
-ECUADOR
-GUATEMALA
-EL SALVADOR
-HONDURAS
-NICARAGUA
-CUBA
-VENEZUELA
USD$
$970
$97
$97 (9meses)

* El tipo de cambio puede variar ligeramente los precios, la moneda de referencia es el Euro.  **Pago mensual sujeto a aprobación de financiera.

precioS sin becas

PAÍS MONEDA *COSTE ANUAL MATRÍCULA **MENSUAL
-ESPAÑA
EUR€
€6.900
€690
€518 (12meses)
-USA
-PUERTO RICO
USD$
$7.052
$705
$705 (9meses)
-URUGAY
-CHILE
-PANAMÁ
-COSTARICA
USD$
$3.883
$388
$388 (9meses)
-ARGENTINA
-MÉXICO
USD$
$2.116
$211
$211 (9meses)
-COLOMBIA
-PERÚ
-BOLIVIA
-PARAGUAY
-ECUADOR
-GUATEMALA
-EL SALVADOR
-HONDURAS
-NICARAGUA
-CUBA
-VENEZUELA
USD$
$1764
$176
$176 (9meses)

* El tipo de cambio puede variar ligeramente los precios, la moneda de referencia es el Euro.  **Pago mensual sujeto a aprobación de financiera.

Ayudas disponibles

Ayuda para músicos, compositores, intérpretes de talento excepcional

Ayuda económica a personas con ganas de formarse

Financiación Disponible

*Precio mensual incluyendo becas & sujeto a aprobación de financiación​

Comienza tu Carrera PROFESIONAL en la Industria MUSICAL

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Acceptance(Obligatorio)
Este campo es un campo de validación y debe quedar sin cambios.
ava1
Carlos Egar
Luis Bernal
y10
Josue Parrilla
Fran Romguer
Gerry Pomales
Daniel Polanco

trabajarás mano a mano con

Profesores de talla mundial

que trabajan con

Preguntas frecuentes

Contamos con plazas limitadas y este Master tiene gran demanda por lo que te recomendamos reservar tu plaza lo antes posible.

Si las plazas se encuentran agotadas, habla con nuestros asesores y podrás apuntarte en la lista de espera para la próxima convocatoria.

Este Máster te da una titulación propia de la Escuela Internacional de Audiovisuales y Espectáculos, que te servirá para acreditar tu formación y adentrarte en la industria.

Al finalizar tus estudios, contarás un Reel de trabajos profesionales variados, algo fundamental para tu futura inserción laboral.

Sí. El Máster es internacional por lo que contamos con alumnos de todo el mundo. Especialmente de España, Latinoamérica y Estados Unidos. ¡Lo único que necesitas es saber hablar español!

Para los encuentros internacionales contarás con una carta de invitación y visado de estudiante para que puedas desplazarte sin problema.

El Máster requiere que tengas nociones solidas previas de música. Es mayoritariamente práctico y, aunque se recuerdan ciertas nociones básicas, rápidamente se llevan a cabo ejercicios creativos que emulan el funcionamiento de producciones profesionales.

Parte del proceso creativo se nutre de la interpretación instrumental.

Es necesario que domines algún instrumento musical y que cuentes con nociones previas de música.

Sí, nuestro objetivo es brindar una formación de máxima calidad a un precio lo más asequible posible. Gracias a nuestros patrocinadores, contamos con un potente programa de becas.

En la actualidad, está abierto el plazo de solicitud para las siguientes:

· Becas Talento, para personas que demuestren buenas aptitudes.

· Becas Avanza, para personas con bajos recursos económicos.

Si cumples los requisitos, puedes optar a ambas. Pregunta a nuestros asesores para más información.

Este Master cuenta con requisitos de entrada. Una titulación Superior previa es recomendable, aunque no imprescindible, siempre que demuestres experiencia previa y el conocimiento musical necesario. 

Detalle de requisitos indicados aquí

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Que opinan nuestros alumnos

Daniel Pastor
Málaga, España
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La mejor formación para adentrarse en el mundo del audio y música para cine.
Iñigo Arsuaga
Madrid, España
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Las bandas sonoras hacen que las películas se conviertan en clásicos, y gracias a este máster se como se componen.
Pedro Benito
Lima, Perú
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Genial especialización. Recomendado.
Valentín Ándres
Buenos Aires, Argentina
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La música para la televisión tiene un toque especial. Me encantan.
Valentín Ándres
Buenos Aires, Argentina
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La música para la televisión tiene un toque especial. Me encantan.
Isabella
Mexico DF
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Estoy muy entusiasmada con este máster
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