Master de Música para Cine, TV y Series.

2 años Intensivo

práctico desde el inicio

Internacional

Creativo

Altamente Colaborativo

Compatible con tu profesión

networking con la industria

Metodogoía Disrupiva

Descripción

En el Máster de Música para Cine, Serie y TV desarrollarás un acercamiento a la composición musical que refleja la perspectiva de un cineasta.

Este acercamiento es lo que define a un compositor de cine y TV, no sólo entender el arco narrativo de una historia y desarrollar una gran sensibilidad dramática y visual, sino también entender que cuando creamos música para cine, nuestro propósito es servirle a esa obra cinematográfica y a la historia que ésta plantea.

 

la matriculación comienza

Abierta ahora

El curso comienza

Noviembre 2021

Primer año

Creators Intensive

En el primer año, te sumergirás en todas las expresiones de creación y producción más demandadas de la actualidad. Desarrollarás tus capacidades creativas al máximo y descubrirás todo lo que conlleva producir contenidos de calidad profesional en los distintos contextos de la industria de hoy, a través de los siguientes módulos:

  • M1
  • M2
  • M3
  • M4
  • M5
  • M6
  • M7
  • M8

Módulo 1: CREATOR

Descubrirás todos los conceptos básicos de la industria audiovisual además de ser una base magnífica para empezar el Máster en Creación y Producción audiovisual. Es un módulo apasionante, ya que el creador audiovisual del siglo XXI es una persona polivalente, es un storyteller, en muchos medios y muchas plataformas. Y aunque todo creador acaba especializándose en un campo en concreto debe de tener una base sólida en todos los formatos.

M2: MUSIC STORY TELER

En este módulo utilizarás tus destrezas creativas y las herramientas y tecnologías de producción disponibles hoy día para crear música, enfocándote en esos aspectos dramáticos de la creación y la producción musical. Además, trabajarás con las herramientas tecnológicas necesarias para adaptar y sincronizar tu música a una narrativa particular, tanto visual como temporalmente. Crearás música que se adapte a una historia o deberás crear la historia desde cero con tu música.

Módulo 3: SONGWRITING PRIMER

En este módulo te enfocas en las destrezas y herramientas para crear canciones. Aprenderás conceptos esenciales del songwriting desde como crear letras y melodías efectivamente, la estructura de las canciones que las hacen efectivas en los distintos géneros, progresiones armónicas particulares y su efectividad en distintos contextos y en definir la estructura de la canción, herramientas de composición particulares del songwriting, etc.

Módulo 4: MUSIC FOR FILM & TV PRIMER

En este módulo nos enfocamos en los aspectos de la historia, narrativa, visuales y drama necesarios para escribir música para cine. Ampliarás tu catálogo instrumental al tener que escribir música para formatos variados y con los cuales tal vez no hayas experimentado anteriormente, profundizando en destrezas de orquestación particulares y en un enfoque narrativo para estas. También desarrollarás tu adaptabilidad estilística y conocerás y trabajarás con las herramientas y técnicas utilizadas por los compositores de cine y TV de hoy. Experimentarás el poder evocativo que puede tener tu música en el contexto de una historia narrada con visuales.

Módulo 5: MUSIC & AUDIO FOR GAMES

En este módulo conocerás las técnicas de creación de música y audio adaptativos que hacen esta interacción posible y conocerás las herramientas principales que se utilizan para ello. Mediante varios proyectos colaborativos, experimentarás de primera mano la creación de música y audio interactivos, tanto a nivel musical como técnico, implementando tus ideas y haciéndolas funcionar con el motor de un videojuego.

Módulo 6: ELECTRONIC PRODUCTION PRIMER

En este módulo te sumergirás en las herramientas que existen hoy día para trabajar con los géneros electrónicos, urbanos y sus distintos subgéneros. Además, conocerás los aspectos esenciales de los lenguajes musicales y sonoros de éstos y cómo utilizarlos efectivamente en tus producciones. Desde técnicas de programación de beats hasta diseño sonoro creativo, en este módulo pondrás los elementos electrónicos en el primer plano de tu música.

Módulo 7: SOUND DESIGN PRIMER

Nos enfocaremos en las herramientas existentes para la generación y manipulación de audio. Primero te enfocarás en técnicas y herramientas para capturar sonidos de la forma más eficaz posible de modo que trabajes siempre con recursos sonoros de alta calidad. Aprenderás a usar tu inspiración para encontrar recursos sonoros en los lugares menos esperados. Luego, trabajarás con plugins especializados en diseño sonoro con los cuales podrás transformar tus grabaciones de audio para generar mundos sonoros completamente nuevos. Por último, tendrás una visión del mundo de los sintetizadores y cómo utilizarlos también para crear sonidos nuevos que se convertirán en parte de tu paleta sonora.

Módulo 8: CONTEMPORARY PRODUCTION PRIMER

En este importantísimo módulo, durante un corto tiempo te enfrentarás a las idiosincrasias de lo que es ser un productor musical. Tanto los aspectos musicales, como los técnicos y los de manejo de recursos humanos, estarán en tus manos como productor, de tal forma que dirigirás la visión de un proyecto desde su concepción hasta su realización final. Tendrás que trabajar con distintos géneros y adaptarte a las necesidades de distintos escenarios musicales para lograr una visión particular. La comunicación efectiva y el poder identificar y dirigir los recursos serán tan importantes como tus destrezas musicales y esenciales para lograr la visión de la producción.

formación polivalente

PRÁCTICO

COLABORATIVO

INTERNACIONAL

Segundo año

Creators Pro Focus

En el segundo año te enfocarás 100% en la especialidad de Música para Cine, Series y TV, componiendo canciones, sumergiéndote en las distintas áreas y oportunidades de este mundo. Mejorarás tus destrezas generales como cineasta musical a la vez que amplias tus posibilidades creativas dentro de la industria, a través de los siguiente módulos:

  • M1
  • M2
  • M3
  • M4
  • M5
  • M6
  • M7
  • M8

Módulo 1: CHAMALEON COMPOSER

En este módulo sumamente dinámico, se enfocarán en proyectos basados en esas destrezas de adaptabilidad. Cubrirás una gran variedad estilos, haciendo énfasis en asimilar los lenguajes musicales y de producción requeridos en cada situación y aplicarlos a tus ideas para contribuir a la historia en pantalla. Explorarán conceptos como la comunicación con el director, la labor del editor de música, los "temp scores", el estilo único de los grandes compositores, tu voz personal vs. las necesidades de la historia, etc.

Módulo 2: THEME MASTER

En este módulo te enfocas en tu capacidad de generar y desarrollar material temático y motivador para distintos contextos, desde melodías memorables, hasta conceptos sonoros totalmente originales que no dependan de instrumentos tradicionales. Usarás los elementos de la narrativa y el drama como tu guía y crearás ideas musicales que evoquen esos elementos.

Módulo 3: COMPOSER ASSISTANT

En esta serie de proyectos te enfrentarás a los escenarios de trabajo a los cuales se enfrenta el asistente de compositor de hoy: Harás orquestaciones completas basadas en ideas musicales simples, realizarás los aspectos de mezcla y producción de un “rough demo” de modo que éste suene al mejor nivel posible antes de mostrarlo al director, coordinarán todos los aspectos de las sesiones de grabación para una serie de “cues” y más. Todo esto con el objetivo de llevar la música y el trabajo del compositor principal a su máximo nivel, mientras desarrollas tus propias habilidades creativas y de producción musical.

Módulo 4: TRAILER COMPOSER

En este módulo te convertirás en compositor para trailers por un tiempo, realizando proyectos enfocados exclusivamente en esas destrezas y enfoques característicos de los trailers y utilizando las herramientas particulares de composición y producción para trailers disponibles hoy día.

Módulo 5: TV & NETWORK SERIES WORKFLOW

En este módulo te enfocarás en las herramientas y destrezas que te permiten trabajar con la mayor eficiencia posible, como lo requieren las series de hoy. Además, como compositor aprenderás a trabajar de una forma eficiente, de manera que puedas generar mucho contenido de calidad y maximizar tu potencial creativo.

Módulo 6: SOUNDS STORIES


En este módulo profundizaremos en una diversidad de técnicas de diseño de sonido avanzadas, usando distintos plugins y softwares especializados. Grabarás elementos del diario vivir, así como instrumentos y otros recursos de sonido, y los transformarás de forma que se conviertan en los “instrumentos” de tu paleta musical, con los cuales crearás la música necesaria para la narrativa. Explorarás el concepto de los simbolismos en el diseño de sonido: cómo usar recursos que tienen un significado particular y que de manera subconsciente le transmiten ese significado al espectador. Además, aprenderás a utilizar herramientas para manipular el sonido en conexión directa con la imagen en pantalla.

Módulo 7: DRAMA MASTER

En este módulo dejarás a un lado todo lo técnico y te enfocarás exclusivamente en esto: Te convertirás en cineasta. Analizaremos escenas de cine en los distintos géneros a través de la historia del cine (con y sin música) y aprenderás a pensar desde una perspectiva completamente narrativa, utilizando tu música como lo que es: un elemento más de la historia. Experimentarás como la función de la música puede ser distinta en distintos contextos; a veces dándole soporte a la historia, a veces dirigiendo la historia, creando anticipación, sentido de ironía, y a veces prácticamente convirtiéndose en un personaje más.

Módulo 8: MUSIC EXECUTIVE

En este módulo dejarás a un lado todo lo técnico y te enfocarás exclusivamente en esto: Te convertirás en cineasta. Analizaremos escenas de cine en los distintos géneros a través de la historia del cine (con y sin música) y aprenderás a pensar desde una perspectiva completamente narrativa, utilizando tu música como lo que es: un elemento más de la historia. Experimentarás como la función de la música puede ser distinta en distintos contextos; a veces dándole soporte a la historia, a veces dirigiendo la historia, creando anticipación, sentido de ironía, y a veces prácticamente convirtiéndose en un personaje más.

especializado

DESARROLA LÍDERES

TE HACE INDEPENDIENTE

TE CONECTA A LA INDUSTRIA

Metodología

Aplicamos metodologías de trabajo ágiles, estructuradas en clases semanales donde tendrás una serie de metas e hitos que cumplir y proyectos donde poner en práctica los conocimientos que vayas adquiriendo, colaborando con compañeros y haciendo networking internacional.

Learning by doing​

Station Rotation Model​

Flipped Classroom​

Peer to peer asessment

¿Qué lo hace diferente?

trabajarás mano a mano con

Profesores de talla mundial

que trabajan con

¿Para quién es este mÁster?

Compositores y Productores

que deseen enfocar su creatividad hacia medios audiovisuales

Músicos Creativos

que quieran ampliar sus horizontes profesionales

Creadores

que quieran encontrar nuevas salidas laborales

Productores junior

que quieran dar el salto al nivel profesional

Músicos creativos

que quieran trabajar en todos los géneros internacionalmente

Compositores y productores

que quieran adentrarse en las crecientes industrias del futuro

Songwriters

que quieren elevar sus canciones al top de la industria

es para tí, incluso...

si no te gusta estudiar pero eres creativo

si tienes poco tiempo pero sientes que necesitas más

si tienes poco dinero pero estás comprometido

si tienes poca experiencia, pero tienes muchas ganas

si ya conoces la profesión, pero quieres elevarte a otro nivel

si ya has estudiado música pero buscas otro enfoque

Requisitos de admisión

Ser mayor de edad

Estudios previos de música

experiencia profesional en el sector

Ordenador de rendimiento medio-Alto

conexión a internet para sesiones video-presenciales.

Precio

estudiantes de

Europa

330/mes

estudiantes de

Latam & USA

$380/mes

Que opinan nuestros alumnos

Daniel Pastor
Málaga, España
Leer Más
La mejor formación para adentrarse en el mundo del audio y música para cine.
Iñigo Arsuaga
Madrid, España
Leer Más
Las bandas sonoras hacen que las películas se conviertan en clásicos, y gracias a este máster se como se componen.
Pedro Benito
Lima, Perú
Leer Más
Genial especialización. Recomendado.
Valentín Ándres
Buenos Aires, Argentina
Leer Más
La música para la televisión tiene un toque especial. Me encantan.
Valentín Ándres
Buenos Aires, Argentina
Leer Más
La música para la televisión tiene un toque especial. Me encantan.
Isabella
Mexico DF
Leer Más
Estoy muy entusiasmada con este máster
Previous
Next

Preguntas frecuentes

Si, nuestro objetivo es conseguir una formación de la máxima calidad a un precio asequible para ello contamos con un potente programa de becas, pregunta a nuestros asesores y te informarán de las diferentes posibilidades.

Este Master cuenta con requisitos de entrada. Para optar al mismo, debes de demostrar alguno de los siguientes requisitos:

1.- Formación Universitaria, de Grado o Formación Profesional relacionada con formaciones Artísticas (Audiovisuales, Sonido, Artes Digitales, Artes Escénicas, Comunicación Audiovisual, o similar). 

2.- Contar con experiencia demostrable en la industria profesional de almenos 3 años.

Contamos con plazas limitadas y este Master tiene gran demanda por lo que te recomendamos reservar tu plaza lo antes posible. 

Si las plazas se encuentran agotadas podrás apuntarte en la lista de espera para la próxima convocatoria.

Lista de espera

Este Master te da una titulación propia de la Escuela Internacional de Audiovisuales y Espectáculos. Titulación que te servirá para adentrarte en la industria.

Si, el Master es internacional por lo que contamos con alumnos de todo el mundo. Especialmente de España y Latinoamérica.

Para los encuentros internacionales contarás con una carta de invitación y visado de estudiante para que puedas desplazarte sin problema.

Alguna experiencia previa es recomendable, aunque el Master toca las técnicas básicas, es 100% práctico , se comienza desde los conocimientos más básicos, pero rápidamente se pasan a ejercicios prácticos que imitan el funcionamiento de producciones profesionales.
Parte del proceso creativo se nutre de la interpretación instrumental. Durante el grado tomarás clases de un instrumento principal de concentración y también de piano complementario para creadores musicales.

Salidas profesionales

Este Máster te habilita para  trabajar como:

Productor musical

Compositor para TV y series

Compositor para videojuegos

Director musical

Director de audio

Editor musical

Arreglista

Diseñador de sonido

¡Quiero mas info!

Escuela Internacional de Artes del Entretenimiento. Todos los derechos reservados

Escríbenos por WhatsApp
Enviar

Estamos aquí para ayudarte

Déjanos tus datos y te contactaremos a la mayor brevedad.

Selecciona tu área de interés:

Más información

Déjanos tus datos y nuestro equipo te contactará para darte mas información sobre el Máster

Logo EARTES

PROCESO Solicitud de beca

Máster INTERNACIONAL en Creación y producción

SELECCIONA El MÁSTER AL QUE SOLICITAS BECA:
TIPO DE BECA QUE SOLICITAS:
SUBE TU CV: