Logo EARTES

Máster en Producción de Música Moderna: Songwriting

2 años Intensivo

práctico desde el inicio

Internacional

Creativo

Altamente Colaborativo

Compatible con tu profesión

networking con la industria

Metodología Disruptiva

Descripción

El Máster Online de Producción y Composición de Canciones Songwriting está diseñador para creador musical de hoy, el cual no se limita: crea contenidos atractivos en distintos contextos y para distintos medios, expresa su voz artística y se adapta a las necesidades de cada proyecto, colabora con artistas de otras disciplinas sin limitaciones geográficas, produciendo él mismo sus contenidos con alta calidad profesional.

Además de tocar aquellas áreas que todo creador debe dominar, te enfocará en la composición de canciones, sumergiéndote en las distintas áreas y oportunidades de este apasionante mundo. Mejorarás tus destrezas generales como Songwriter a la vez que ampliarás tus posibilidades creativas dentro de la industria

El curso comienza

16 de Enero del 2023, Matriculación abierta

Convierte tu amor por la Composición de Canciones en tu carrera profesional,

Formando parte de una próspera y creativa industria global.

PROGRAMA

Aplicamos metodologías de trabajo ágiles, estructuradas en clases semanales donde tendrás una serie de metas e hitos que cumplir y proyectos donde poner en práctica los conocimientos que vayas adquiriendo, colaborando constantemente con compañeros y haciendo networking internacional.

Learning by Doing

Flipped Classroom​

Station Rotation Model​

Peer to Peer Asessment

Primer año

Creators Intensive

polivalente

PRÁCTICO

COLABORATIVO

INTERNACIONAL

En el primer año, te sumergirás en todas las expresiones de creación y producción más demandadas de la actualidad. Desarrollarás tus capacidades creativas al máximo y descubrirás todo lo que conlleva producir contenidos de calidad profesional en los distintos contextos de la industria de hoy, a través de los siguientes módulos:

Módulo 1: CREATOR

CREATOR
Realización de Proyectos, cortos y ejercicios creativos y técnicos para el desarrollo de destrezas musicales, creativas y de producción.

El primer módulo repasa de manera intensiva de las destrezas que todo creador y productor musical de hoy debe tener para desenvolverse profesionalmente. Comenzarás a trabajar en aspectos fundamentales de musicalidad y destrezas profesionales como lo son el oído, el sentido rítmico, la notación y la instrumentación, pasando por ejercicios para el desarrollo de la creatividad y tu voz personal, aspectos técnicos del sonido, técnicas de grabación y mezcla, domino de los DAWs y finalmente, abordarás los aspectos generales necesarios para el trabajo creativo colaborativo, una pieza esencial en la industria musical y del entretenimiento de hoy.

Módulo 2: FOLEY ARTIST

storyytelling M2
¡Diseñarás el sonido de un cortometraje o de un videojuego!

Hoy día el diseño de sonido es mucho más que un herramienta para crear efectos especiales. Como creador y productor en la industria de hoy debes poder manipular el sonido de formas creativas y utilizarlo, tanto como un complemento de tus ideas musicales, como hasta a veces convirtiéndolo en la fuente principal de tu generación de ideas, ofreciéndole un rol protagónico en tus creaciones.

Módulo 3: DJ LISTEN

ELECTRONIC PRODUCTION PRIMER
¡Organiza tu propia sesión de DJ Live!

En este módulo te sumergirás en las herramientas que existen hoy día para trabajar con los géneros electrónicos, urbanos y sus distintos subgéneros. Además, conocerás los aspectos esenciales de los lenguajes musicales y sonoros de éstos y cómo utilizarlos efectivamente en tus producciones. Desde técnicas de programación de beats hasta diseño sonoro creativo, en este módulo pondrás los elementos electrónicos en el primer plano de tu música.

Módulo 4: GET THE WORD!

MUSIC FOR FILM TV PRIMER
¡Crea tu propia canción!

En este módulo te enfocarás en las destrezas y herramientas para crear canciones. Aprenderás conceptos esenciales del songwriting desde como crear letras y melodías efectivamente, la estructura de las canciones que las hacen efectivas en los distintos géneros, progresiones armónicas particulares y su efectividad en distintos contextos y en definir la estructura de la canción, herramientas de composición particulares del songwriting, etc. Además, aprenderás a utilizar los elementos técnicos y sonoros de la producción musical para realzar cualquier canción y llevarla a su máxima expresión.

Módulo 5: ARRANGER TIMES

MUSIC AUDIO FOR GAMES PRIMER
¡Produce una canción compuesta por otra persona!

En este importantísimo módulo, durante un corto tiempo te enfrentarás a las idiosincrasias de lo que es ser un productor musical. Tanto los aspectos musicales, como los técnicos y los de manejo de recursos humanos, estarán en tus manos como productor, de tal forma que dirigirás la visión de un proyecto desde su concepción hasta su realización final. Tendrás que trabajar con distintos géneros y adaptarte a las necesidades de distintos escenarios musicales para lograr una visión particular. La comunicación efectiva y el poder identificar y dirigir los recursos serán tan importantes como tus destrezas musicales y esenciales para lograr la visión de la producción.

Módulo 6: DEEP EMOTIONS

songwriting M3
¡Ponle música a una historia coreografiada!

En este módulo utilizarás tus destrezas creativas y las herramientas y tecnologías de producción disponibles hoy día para crear música, enfocándose en esos aspectos dramáticos de la creación y la producción musical. Solidificar tu dominio técnico de los DAWs como herramienta de producción a la vez que enfocas tus habilidades de creación y producción musical de una forma completamente basada en el arco narrativo de una historia y en los aspectos dramáticos de ésta. Además, trabajarás con las herramientas tecnológicas necesarias para adaptar y sincronizar tu música a una narrativa particular, tanto visual como temporalmente. Crearás música que se adapta a una historia o deberás crear la historia desde cero con tu música.

Módulo 7: SCENE MASTER

SOUND DESIGN PRIMER
¡Crea la BSO de un cortometraje!

Lo más importante es entender que, al ser un compositor de cine te conviertes en más que un músico, un cineasta. En este módulo nos enfocamos en los aspectos de la historia, narrativa, visuales y drama necesarios para escribir música para cine. Ampliarás tu catálogo instrumental al tener que escribir música para formatos variados y con los cuales tal vez no hayas experimentado anteriormente, profundizando en destrezas de orquestación particulares y en un enfoque narrativo para estas. También desarrollarás tu adaptabilidad estilística y conocerás y trabajarás con las herramientas y técnicas utilizadas por los compositores de cine y TV de hoy. Experimentarás el poder evocativo que puede tener tu música en el contexto de una historia narrada con visuales.

Módulo 8: PRESS START

CONTEMPORARY PRODUCTION PRIMER
¡Crea la BSO de un videojuego!

En este módulo conocerás las técnicas de creación de música y audio adaptativos que hacen esta interacción posible y conocerás las herramientas principales que se utilizan para ello. Mediante varios proyectos colaborativos, experimentarás de primera mano la creación de música y audio interactivos, tanto a nivel musical como técnico, implementando tus ideas y haciéndolas funcionar con el motor de un videojuego.

Segundo año

Creators Pro Focus

especializado

DESARROLA LÍDERES

TE HACE INDEPENDIENTE

TE CONECTA A LA INDUSTRIA

En el segundo año te enfocarás 100% en la especialidad de Composición de Canciones: Songwriting, componiendo canciones, sumergiéndote en las distintas áreas y oportunidades de este mundo. Mejorarás tus destrezas generales como Songwriter a la vez que amplias tus posibilidades creativas dentro de la industria, a través de los siguientes módulos:

Módulo 1: PRODUCER

PRODUCER

En este módulo dejarás de ser un "songwriter" y te convertirás en productor. No trabajarás con tus canciones, sino con las de otros songwriters, y aplicarás técnicas de producción para llevarlas a su máxima expresión. Al no ser tu canción podrás acercarte al proceso desde una mejor perspectiva, enfocándose en la mirada imparcial de un productor y absorbiendo esas preciadas destrezas.

Módulo 2: TIMELESS SONGS

TIMELESS SONGS

En este módulo nos enfocaremos en técnicas muy particulares de songwriting, usando como modelos las grandes canciones y los grandes songwriters a través de los tiempos.
Verás como hay muchos elementos que funcionan siempre, sin importar el estilo ni la época en que fue escrita la canción. Además, verás cómo los grandes songwriters desarrollan sus propias particularidades estilísticas que son las que les dan esa chispa particular a sus canciones y define sus voces individuales como artistas. A través de variados proyectos verás cómo puedes usar estas claves en el desarrollo de tu propio estilo como songwriter. El desarrollo de esa voz personal es un proceso largo, personal y que no se puede forzar. Pero es de gran ayuda profundizar en los grandes exponentes y que tal vez el conocimiento y la inspiración de sus obras te lleven de la mano.

Módulo 3: CHAMELEON SONGWRITER

CHAMELEON SONGWRITER

En este módulo llevarás al máximo tu capacidad de adaptar tus habilidades y tu voz personal a las necesidades estilísticas requeridas. Para ello profundizaremos en los aspectos específicos de canciones en distintos géneros y estilos: elementos estructurales, progresiones armónicas efectivas y cómo variarse según la necesidad del estilo, elementos de producción, etc. Deberás crear canciones de forma muy rápida y variada. Trabajarás en tus canciones tanto de manera individual como en colaboración con otros songwriters, combinando sus técnicas y estilos particulares para llegar a las especificaciones requeridas.
Aprenderás que adaptarse a un estilo musical es como aprender un idioma; y asimilar realmente ese estilo es como hablar ese idioma con el acento de una región particular. Cuando dominas esta destreza, tu voz personal como songwriter puede fluir libremente a través del estilo que tú escojas o que te sea requerido.

Módulo 4: MY STORIES

MY STORIES

En este módulo nos enfocaremos en ese preciado arte del “storytelling” a través de las canciones. Aprenderás cómo llevar al oyente con cada palabra, cada frase, cada gesto melódico, paso a paso a través de ese viaje que es la historia que quieres contar. Para ello veremos ejemplos variados, no solo de grandes canciones, sino de obras de literatura y otros medios, de modo que puedas absorber esos elementos estructurales efectivos que podrás utilizar a la hora de contar tus propias historias. También exploramos recursos melódicos, armónicos y rítmicos, así como elementos de producción que se pueden utilizar para realzar la historia que estamos contando: manipular la estructura temporal de la canción sutilmente, realizar cambios de armonía inesperados, realizar cambios de perspectiva en la narración, utilizar elementos de arreglo para efectos dramáticos, etc. En fin, aprenderás a abrazar todos los recursos y elementos a nuestra disposición a la hora de utilizar nuestras canciones como vehículo narrativo.

Módulo 5: BROAD WAYS

BROAD WAYS

En este módulo te sumergirás en el mundo del teatro musical, escribiendo y produciendo las canciones de un mini musical. Nos enfocaremos y exploramos las prácticas particulares de este género que provee tantas vías creativas para el songwriter. Siendo un género por definición tan colaborativo, le sacaremos el máximo provecho al componente internacional y colaborativo de nuestro programa, adaptando los métodos de colaboración creativa del teatro musical tradicional a las dinámicas de colaboración online. Siendo el teatro musical un género donde reina el “songwriting”, en este módulo deberás traer al frente todos tus recursos y estar dispuesto a enfrentarte a una gran variedad de retos creativos en un corto tiempo.

Módulo 6: INTO THE NOW

INTO THE NOWDescubrirás todos los conceptos básicos de la industria audiovisual además de ser una base magnífica para empezar el Máster en Creación y Producción audiovisual. Es un módulo apasionante, ya que el creador audiovisual del siglo XXI es una persona polivalente, es un storyteller, en muchos medios y muchas plataformas. Y aunque todo creador acaba especializándose en un campo en concreto debe de tener una base sólida en todos los formatos.

Durante este módulo vas a hacer trabajos prácticos y divertidos y aprenderás cómo trabajar en equipo; valorar trabajos a través del pensamiento crítico; adquirir nociones básicas de grabación, de iluminación y de sonido así como de post-producción y montaje; brainstorming y cómo presentar ideas.

Al finalizar este módulo pasarás a realizar de manera práctica una incursión en las diferentes profesiones de la profesión, tomando al final del primer año una decisión del área en la que deseas especializarte.

Módulo 7: TOPLINER

TOPLINER

Aquí empujaremos nuestros límites y nos enfocaremos en explorar y aplicar las tendencias actuales de songwriting, sin importar los géneros, moviéndonos libremente del rock, al pop, del jazz al hip hop, del Chicago drill a la música latina, etc. Muchas veces, las tendencias estilísticas de géneros particulares terminan informando el mundo del songwriting en general: se mueven de un género a otro. El gran songwriter sabe aprovechar esas tendencias particulares del momento, hacerlas suyas y usarlas como motor para sus propias historias.

Módulo 8: NASHVILLE ONLINE

NASHVILLE

Para el songwriter, la colaboración es una de las herramientas más necesarias y que puede resultar muy lucrativa. Pero crear música y canciones en colaboración con otros es un acto que conlleva muchos retos, siendo el acto creativo algo tan personal e íntimo. Para algunos esto es algo que fluye naturalmente y pueden comenzar a hacerlo sin problema. A otros les cuesta mucho compartir con otros esa experiencia creativa que ven tan íntima. Pero dominar esta destreza es esencial y te abrirá las puertas a un mundo de posibilidades tanto creativas como profesionales. La idea de este módulo es que, como songwriter, te familiarices con ese proceso y que éste se vuelva lo más natural posible. Te sumergirás en las técnicas colaborativas más comunes hoy día: aspectos creativos de colaboración, prácticas comunes en la industria, “songwriting teams”, aspectos legales, etc. Virtualmente nos transportamos a Nashville, una de las cunas del songwriting moderno y donde la colaboración creativa es muy común. Trabajarás con otros en songwriting “rooms”, donde serás parte de sesiones súper enfocadas y entre varios songwriters crearán canciones. En ese lugar virtual conectas con ese motor creativo tan energizante que puede ser la creación colaborativa.

Módulo 9: MUSIC EXECUTIVE

MUSIC EXECUTIVE

En este módulo obtendrás la información esencial que necesitas de modo que, más que un creador, te conviertas en un empresario de la industria musical y tomes las riendas de tu carrera. Además de obtener información esencial que podrás aplicar en las distintas áreas de tu carrera y empresa personal, tendrás contacto con grandes profesionales del negocio y la industria de la música internacional que te darán algunas guías de primera mano.

¡ya se suficiente!

¿Qué lo hace diferente?

Acabarás con un Portfolio con
+10 proyectos profesionales

Posibilidad de prácticas en empresas Top del sector

Encuentros presenciales

Acompañamiento y guía para la inserción en la industria profesional

Acceso a ofertas de empleo de la industria de tu especialidad.

Acceso al Club EARTES:
Formaciones gratuitas, descuentos, invitaciones a eventos exclusivos, etc.

¿Para quién es la maEStRía en composición de canciones Songwriting?

Estudiantes de posgrado

Que acaba de completar su carrera universitaria, en el conservatorio o de grado relacionado y buscan una especialización profesional.

Profesionales de la industria

Que cuenten con experiencia profesional pero quieren reciclarse hacia otras ramas de la industria o perfeccionar sus habilidades

Jóvenes creativos con talento excepcional

Que aún no poseen ni un grado universitario ni experiencia laboral amplia, pero que a través de proyectos realizados pueden demostrar una gran aptitud para las disciplinas del Máster, así como la madurez necesaria para los retos que éste presenta, para ampliar sus horizontes profesionales.

Melómanos con gran interés

Personas que, hasta el momento, no han hecho una carrera musical profesional pero tienen conocimientos al respecto, demuestran buenas aptitudes, siempre se han visto atraídas por la música y quieren enfocar su creatividad y reencontrarse con el aspecto más creativo de la misma.

Salidas profesionales

Este Máster te capacita para trabajar como:

Productor musical

Compositor para TV y series

Compositor para videojuegos

Director musical

Director de audio

Editor musical

Arreglista

Diseñador de sonido

Requisitos de admisión

1.- Tener 18 años o más, salvo excepciones en las que el solicitante demuestre la suficiente madurez y conocimientos para integrarse en las dinámicas del master.

2.- Presentar Currículum Vitae con toda su carrera formativa y laboral, haciendo especial hincapié en su relación con la música y especialidad relacionada.

3.- Acreditar el manejo de un instrumento musical (mediante título o una interpretación en vídeo).

4.- Carta de recomendación de profesor o colaborador creativo (valoradas positivamente)

5.- Presentar de una a tres producciones propias (de cualquier estilo) de duración mínima de 1 minuto

6.- Presentar título ELEMENTAL de música, equivalente o superior, o acreditar conocimientos relacionados.

7.- Presentar de una a tres canciones propias interpretadas. Incluir letra y acordes se valorará positivamente.

💻 Computadora con las siguientes especificaciones:

– Procesador, de al menos, 4 núcleos
– 16GB de Memoria RAM o más
– Disco duro SSD interno de 100GB (mínimo) con conexión SATA
– 500GB de almacenamiento interno en HHD
– 1TB de almacenamiento externo en HDD

🔊 Tarjeta de sonido USB/Firewire a 44.1kHz con un mínimo de 2 entradas y 2 salidas

🎧 Set de micrófonos y auriculares

🎹 Teclado controlador MIDI con 25 teclas

📶 Conexión a internet por ADSL para sesiones en directo y trabajo en grupo 30 Mbps de bajada y 10Mbps de subida

💻Computadora con las siguientes especificaciones:

– Procesador, de al menos, 8 núcleos
– 32GB de Memoria RAM o más
– Disco duro SSD interno de 500GB (o más) con conexión M.2
– 1TB (o más) de almacenamiento interno (en uno o varios discos duros) en SSD
– 2TB (o más) de almacenamiento externo en HDD

🔊 Tarjeta de sonido USB/Firewire a 96kHz con un mínimo de 4 entradas y 4 salidas (o más)

🎙️ Micrófono de estudio con conexión a Cannon/XLR

🎧 Auriculares de estudio con conexión a Jack 6,3 mm

🎹 Teclado controlador MIDI con 61 teclas o más

📶 Conexión a internet por fibra óptica simétrica para sesiones en directo y trabajo en grupo 100 Mbps de bajada y subida (o más)

📷 Webcam a resolución 720p (o más)

Coste del programa

desde 290€/mes* (España)

PRECIOs incluYENDO BECAS: Talento+avanza

PAÍS MONEDA *COSTE ANUAL MATRÍCULA **MENSUAL
-ESPAÑA
EUR€
€3.795
€380
€290 (12meses)
-USA
-PUERTO RICO
USD$
$3.883
$388
$388 (9meses)
-URUGAY
-CHILE
-PANAMÁ
-COSTARICA
USD$
$1.942
$194
$194 (9meses)
-ARGENTINA
-MÉXICO
USD$
$1.164
$116
$116 (9meses)
-COLOMBIA
-PERÚ
-BOLIVIA
-PARAGUAY
-ECUADOR
-GUATEMALA
-EL SALVADOR
-HONDURAS
-NICARAGUA
-CUBA
-VENEZUELA
USD$
$970
$97
$97 (9meses)

* El tipo de cambio puede variar ligeramente los precios, la moneda de referencia es el Euro.  **Pago mensual sujeto a aprobación de financiera.

precioS sin becas

PAÍS MONEDA *COSTE ANUAL MATRÍCULA **MENSUAL
-ESPAÑA
EUR€
€6.900
€690
€518 (12meses)
-USA
-PUERTO RICO
USD$
$7.052
$705
$705 (9meses)
-URUGAY
-CHILE
-PANAMÁ
-COSTARICA
USD$
$3.883
$388
$388 (9meses)
-ARGENTINA
-MÉXICO
USD$
$2.116
$211
$211 (9meses)
-COLOMBIA
-PERÚ
-BOLIVIA
-PARAGUAY
-ECUADOR
-GUATEMALA
-EL SALVADOR
-HONDURAS
-NICARAGUA
-CUBA
-VENEZUELA
USD$
$1764
$176
$176 (9meses)

* El tipo de cambio puede variar ligeramente los precios, la moneda de referencia es el Euro.  **Pago mensual sujeto a aprobación de financiera.

Ayudas disponibles

Ayuda para músicos, compositores, intérpretes de talento excepcional

Ayuda económica a personas con ganas de formarse

Financiación Disponible

*Precio mensual incluyendo becas & sujeto a aprobación de financiación​

Comienza tu Carrera PROFESIONAL en la Industria MUSICAL

¡Pide más información!

Acceptance(Obligatorio)
Este campo es un campo de validación y debe quedar sin cambios.
ava1
Carlos Egar
Luis Bernal
y10
Josue Parrilla
Fran Romguer
Gerry Pomales
Daniel Polanco

trabajarás mano a mano con

Profesores de talla mundial

que trabajan con

Preguntas frecuentes

Contamos con plazas limitadas y este Master tiene gran demanda por lo que te recomendamos reservar tu plaza lo antes posible.

Si las plazas se encuentran agotadas, habla con nuestros asesores y podrás apuntarte en la lista de espera para la próxima convocatoria.

Este Máster te da una titulación propia de la Escuela Internacional de Audiovisuales y Espectáculos, que te servirá para acreditar tu formación y adentrarte en la industria.

Al finalizar tus estudios, contarás un Reel de trabajos profesionales variados, algo fundamental para tu futura inserción laboral.

Sí. El Máster es internacional por lo que contamos con alumnos de todo el mundo. Especialmente de España, Latinoamérica y Estados Unidos. ¡Lo único que necesitas es saber hablar español!

Para los encuentros internacionales contarás con una carta de invitación y visado de estudiante para que puedas desplazarte sin problema.

El Máster requiere que tengas nociones solidas previas de música. Es mayoritariamente práctico y, aunque se recuerdan ciertas nociones básicas, rápidamente se llevan a cabo ejercicios creativos que emulan el funcionamiento de producciones profesionales.

Parte del proceso creativo se nutre de la interpretación instrumental.

Es necesario que domines algún instrumento musical y que cuentes con nociones previas de música.

Sí, nuestro objetivo es brindar una formación de máxima calidad a un precio lo más asequible posible. Gracias a nuestros patrocinadores, contamos con un potente programa de becas.

En la actualidad, está abierto el plazo de solicitud para las siguientes:

· Becas Talento, para personas que demuestren buenas aptitudes.

· Becas Avanza, para personas con bajos recursos económicos.

Si cumples los requisitos, puedes optar a ambas. Pregunta a nuestros asesores para más información.

Este Master cuenta con requisitos de entrada. Una titulación Superior previa es recomendable, aunque no imprescindible, siempre que demuestres experiencia previa y el conocimiento musical necesario. 

Detalle de requisitos indicados aquí

¡Quiero mas info!

Que opinan nuestros alumnos

Francesc Tres
Barcelona, España
Leer Más
El songwriter es un arte muy valorado, y el máster de Eartes lo respeta a la perfección. Increible experiencia.
Pascual Hernández
Lima, Peru
Leer Más
Quería dedicarme profesionalmente a la música y gracias a este master pude abrirme las puertas a este mundo. Eternamente agradecida a todo el equipo de Eartes.
Javier Bentabol
Lima, Perú
Leer Más
Máster muy recomendable principalmente por sus profesores. Son auténticos profesionales del sector.
Lucia Argüelles
Tijuana, México.
Leer Más
Ha sido la mejor decisión para compaginar mis estudios previos. Muy agradecida.
Anterior
Siguiente

ENCUENTRANOS EN

MÁLAGA

MADRID

Escuela Internacional de Artes del Entretenimiento. Todos los derechos reservados